重生于七十年代

    王杰算上过往的电影中，这部《勇闯夺命岛》对细节和节奏的把控照比原版是改动最小的。
    在王杰看来，原时空迈克尔·贝最好的作品就是《勇闯夺命岛》，没有之一！
    之所以这样说，是因为原时空迈克尔·贝在这之后执导的电影一部不如一部，哪怕是让他重新回归一线导演的《变形金刚》在情节和节奏上面也不如这部电影。
    这很大程度上和他与杰瑞·布鲁克海默不再合作有关，而唐·辛普森的去世也同样是原因之一。可以说《勇闯夺命岛》会如此精彩，即使放在数年后依然是精良之作，和布鲁克海默、辛普森同时担任制作人不无关系，辛普森能精确的把握住美国人想要看什么样的场面什么样的故事情节，所以从80年代到现在，他制作的电影大部分都非常受欢迎，如果不是因为吸毒过量突然去世，也许还能和迈克尔·贝合作出更好的电影来。
    本时空，这两个人才都被王杰提前十多年挖到了旗下的福克斯影业，程龙正在赶制的《虎胆龙威》续集就是由布鲁克海默、辛普森同时担任制作人。
    十一月中旬，《勇闯夺命岛》正式杀青，影片也进入了后期制作和前期宣传阶段。
    “麦克，开场戏全部使用高速慢镜。”
    站在工业光魔的剪辑室中，王杰仔细的盯着监视器上的画面，“七号镜头和八号镜头之间淡入，插入二十三号爆炸镜头……”
    等麦克·道森指挥两名助理剪辑完成后，王杰双手抱胸看了一会，又说道：“四十五号带日落的广角镜头放在二十三号镜头前面，对，就是这样的效果！”
    之前有过《生死时速》的合作，剪辑师麦克·道森与王杰之间多了很多默契，而且他也对王杰的剪辑方式很是信服。
    慢镜头突出了汉默将军的伟岸和影片主题的凝重，而这场戏又在墓地，汉默将军准备为死去的被政府忘记的旧部向政府讨回公道而实行兵谏，来墓地向已故妻子告别时，正好看见士兵葬礼，亡故者却能享受盖国旗的待遇，透过滂沱的大雨的慢镜头，更加衬托出汉默将军心中无比的愤怒。
    “接下来……”他又听到了王杰的声音，“麦克，短镜头一律快切，所有的动作镜头都要限定在三秒钟以内。”
    《勇闯夺命岛》只用了不到十天的时间，就完成了初剪。但样片的总长度超过四个半小时，不经过耗时更长，更加繁复细致的剪辑制作，根本达不到王杰想要的效果。
    最终成片王杰力求将其控制在110分钟左右，特别是曾姜的戏份，不像原版为了照顾肖恩·康纳利那样，非要保留一些展示优雅风度的画面，这个梅森气势更加彪悍，不是那种传统的又让人怎么看都虚假的绅士特工。
    还有一些旁枝末节的情节，王杰也尽量作简化处理，这是一部以动作和惊险刺激为卖点的电影，只要维持最基本的剧情逻辑就可以了。
    在商业电影中，很多逻辑是出于种种原因被忽略掉的，而并非BUG，比如《勇闯夺命岛》中梅森和女儿的关系，王杰完全能够另起一部两个小时的电影来描述这种情感关系及心理变化，但在这部影片中，与主题无关的镜头必须能省则省，为的是凸显主题，只要基本逻辑能够顺畅连接即可。
    这也是商业电影与职业影评人最大的冲突点之一，影评人总是认为商业电影为了那些爆炸打斗故意忽略影片的剧情，而导演为了照顾观众的感受和商业方面的成绩，必须省略掉慢节奏的细节，在有限的时间内，为买单的人群奉上最大的享受。
    至于商业电影做成影评人理想中的状况，会不会赔钱，投资商会不会破产，那些高举艺术大旗却趴伏在这个行业上的吸血鬼们，是从来都不会考虑的。
    如果现在有相关网络评分的话，王杰相信，《勇闯夺命岛》上映后，烂番茄指数最多也就是超过百分之六十，而代表观众的爆米花指数他有信心达到百分之八十以上。
    专业评分什么的，王杰真心不在乎，影评人确实把持着专业的话语权，但他拍出的电影又不是为了拿奖，影评人评分什么的，看看就好。
    就像《人鬼情未了》上映时，罗杰·艾伯特脑袋抽筋般给了影片十分，王杰没有任何欣喜的感觉，而影片的专业媒体平均分只不过七分多一点，他也不会感到沮丧，这些都比不过影片能为他带来的兴趣感和利益。
    而且顶多再过十几年，影片评论的话语权就不会握在影评人的手上，想想曾经最后的那几年，北美被供职的媒体强行解约的顶尖影评人可不在少数。
    再说了，从对《星球大战》掀起漫天的抨击之后，影评人对影片票房的影响就在直线下降，如今已经比较弱了，原时空那部《肖申克的救赎》几乎被他们捧到天上，加上奥斯卡之后带着无尽的同情第二次上映，总票房和上座率还是扑街扑到了地底，制片公司和发行公司用了超过十年的时间才收回成本，可笑的是这部影片却成了大洋彼岸某些娱乐文中的圣典，被反复YY。而影片的导演弗兰克·达拉邦特呢？如此口碑爆棚的影片，却没有为他的处境带来多少改善，依然只是二线甚至是三线导演，别说普通观众了，就算是好莱坞业内，有多少人记得他的名字？
    这里是好莱坞，专业口碑不能完全忽略，但商业成绩更加重要！
    谁敢说弗兰克·达拉邦特、山姆·门德斯和罗伯·马歇尔这些首次执导就获得奥斯卡最佳导演提名甚至奖项的导演，在好莱坞的地位能超过从未获得提名的迈克尔·贝？
    如今这个时代，电影已经变成了商品，这是谁都无法否认的事实，制作一部影片前，首先要找准电影的定位，瞄准潜在的消费人群，王杰选择拍摄的影片，既不是为了奖项，也不用顾忌专业口碑，首要考虑的就是他喜欢的商业性。
    后期制作是比拍摄更加需要耐心的过程，《勇闯夺命岛》的精剪只能用龟速来形容，除去剪辑外，还有一些特效镜头需要合成，五角大楼为剧组提供了F-18大黄蜂的起飞和编队飞行画面，王杰不但要从中选择合适的镜头，还要将战斗机编队分别剪辑合成到恶魔岛和金门大桥的风景画面中。
    当然，最消耗王杰精力的，还是那些动作镜头。
    “每十五分钟，我就要一场动作戏。”
    坐在休息桌旁，王杰对麦克·道森阐述剪辑动作镜头的几个要点，“所有的动作戏都要显示出宏大的格局，却又不能失控，用短镜头和高速慢镜头的方式，抵消时间长可能带来的拖沓，女性角色的戏份能省则省，整部影片的基调就是紧张阳刚。”
    “有一个问题，威廉。”
    坐在对面的吴白鸽说道：“我刚刚看了五角大楼提供的F-18的影像资料，那是空军蓝天使的飞机，不是海军陆战队。”
    “没关系，这只是小问题。”王杰认可的点了点头，“虽然行动一直是海军陆战队主导，但影片中不会交待最后的轰炸是哪方面出动，空军也可以发动空袭。”
    这个年代影片的宣传大多依赖传统媒体，王杰对此不太了解，也很少掺合到宣发中，都是让专业人士制定的计划执行，或许等到网络时代，他在这方面能做的会稍微多一些。
    “这次，我有一个要求！”王杰对福克斯的宣发团队说道，“超级碗的中场广告！将影片30秒钟的短预告片送进超级碗的中场。”